Корзина
(812) 575-25-66 | skifiabook@mail.ru
   


Джазовые  стандарты

Владимир Фейертаг
Джазовые стандарты

в редакции В. Б. Фейертага

Издательство:Издательско-Торговый Дом «Скифия»
Город, год:Санкт-Петербург, 2021
ISBN:978-5-00025-230-7
Формат:Увеличенный книжный
Тип переплета:Твердый переплет
Количество страниц:604 стр.
Цена: 2500 руб.
бумажная книга




Большое подарочное издание на мелованной бумаге

Справочник по джазовым стандартам ХХ века. Выбраны  мелодии, которые, по представлению составителя, заслуживают внимания и чаще всего используются в репертуаре джазовых исполнителей всего мира. Темы сопровождаются нотными примерами и снабжены историями их создания и биографиями авторов. 

Все книги о джазе на нашем сайте ►

 


Из рецензий на книгу:

Книги о джазе. «Джазовые стандарты в редакции В.Б. Фейертага»

(Кирилл Мошков. Джаз.Ру)

«Справочник должен помочь музыкантам и любителям джаза покончить с часто встречающимся невниманием к создателям популярных мелодий»,

строго предупреждает издательская аннотация к новой книге Владимира Борисовича Фейертага.

Да, старейшина российского джазоведения выпустил новую книгу, а 27 декабря 2021 автору исполнилось 90 лет. Вручая рецензенту свою новую работу, он небрежно протянул сумку со словами: «Я тут новую книжечку написал». Рецензент принял сумку и аж присел от неожиданности: «книжечка» весит 2093 грамма! (По буквам: два килограмма и девяносто три грамма…).

Со времён антологии Владимира Симоненко «Мелодии джаза», вышедшей в Киеве 45 лет назад, ничего подобного на русском языке не было. Новая работа Фейертага посвящена памяти Симоненко (1940-1998), и это очень символично: джазовая практика нуждается в подобных изданиях, а после Симоненко такого никто не делал. До Фейертага.

Чем справочник Фейертага отличается от простого Real Book — нотного сборника стандартов?

Тем, что это не только и не столько нотный сборник, сколько справочник авторов. Материал книги расположен именно по авторам музыки. Кто-то из композиторов представлен одной мелодией, действительно ставшей стандартом, то есть общепринятой темой для импровизации, которую часто играют самые разные джазовые музыканты. Кто-то — несколькими: так, в главке «Ирвинг Берлин» автор рассказывает о восьми мелодиях этого композитора, имеющих статус стандартов, в главке «Джон Колтрейн» шесть тем, «Коул Портер» — тринадцать.

Мало того, Фейертаг не приводит нотный текст стандарта во всей полноте. Чаще всего это одна или две нотные строки с самым запоминающимся мелодическим оборотом. Поэтому книгу затруднительно использовать как нотный сборник, да и кто станет носить с собой на джемы или клубные работы двухкилограммовый том увеличенного формата, роскошно напечатанный на дорогой мелованной бумаге? Главная задача этой книги — рассказать о тех, кто написал музыкальные темы, ставшие джазовыми стандартами.

Стандарты попадали в Real Book‘и самыми разными путями. Часто это show tunes — мелодии из бродвейских эстрадных шоу 1910-х, 20-х, 30-х гг. и так вплоть до 1960-х. Часто это песенные мотивы из голливудских кинофильмов. Многие стандарты — авторские пьесы того или иного джазового музыканта, которые пользовались такой популярностью у коллег-импровизаторов на джемах и даже в студиях звукозаписи, что постепенно «вросли» в стандартный статус. Некоторые авторы ни к Бродвею, ни к Голливуду, ни к джазу никакого отношения не имеют — например, Консуэло Веласкес, в 24 года написавшая единственную мелодию, зато бессмертную («Besame Mucho»), или великий киноактёр и режиссёр Чарли Чаплин, который недурно играл на скрипке и писал музыку к своим поздним, звуковым кинокартинам — Фейертаг приводит мелодию, которую Чаплин написал к своему фильму 1936 года «Новые времена»: 18 лет спустя к ней сочинили слова, она стала популярной песней «Smile» и вошла в репертуар множества джазовых вокалистов.

Автор книги подробно рассказывает о композиторах и о том, как их мелодии становились стандартами, упоминает и часто анализирует самые известные их версии у разных исполнителей, разбирает форму, стиль и особенности композиции почти каждой мелодии. Именно это и составляет главное содержание книги — и именно это делает её бесценным пособием и для меломанов, и для музыкантов-практиков, давая последним качественную информационную основу и для рассказов публике об исполняемом материале (публика любит, когда с ней общаются не только на темы погоды и настроения), и для собственного понимания этого материала. Не секрет, что многие музыканты не то чтобы плохо знают историю музыкального материала, который играют, а просто не задумываются о том, что эта история может быть полезна для собственной интерпретации, для ориентации в контексте, стиле, эпохе и так далее.

Рецензенту не раз приходилось участвовать в жюри джазовых конкурсов и постоянно сталкиваться с тем, что конкурсанты приписывают авторство стандартов не авторам исходных мелодий, а тем исполнителям, в чьей версии им эти стандарты особенно полюбились. Самое печальное, когда такие «ляпы» видишь в конкурсных заявках юных музыкантов: им-то информацию взять неоткуда, кроме как от своего педагога — а педагог поленился (-лась), не знал(а) сам(а) или, что скорее всего, просто не придаёт значения авторству стандарта. А ведь это важное знание: музыка — это не только ноты, это ещё и контекст, и предыстория, и история интерпретаций… и яркая, индивидуальная, запоминающаяся интерпретация часто зависит именно от этого знания.

Сам автор инструктирует читателей так:

Как пользоваться этим пособием? На мой взгляд, есть три варианта.— Знаем мелодию, но не помним, кто ее создал. Тогда заглядываем в список стандартов (в конце книги, по алфавиту, на английском языке) и находим страницу с нужными мелодиями.— Мы знаем автора, но не знаем многих деталей его творческой биографии. Значит, находим нужный нам персонаж в списке авторов (в начале книги).— Мы, как нам кажется, знаем всё, но нам любопытно прочитать всю книжку, чтобы либо поблагодарить автора компиляции или же возмутиться его рассуждениями.

Владимир Борисович Фейертаг — не просто опытный автор, а самый опытный из пишущих о джазе на русском языке. Это двенадцатая книга в его библиографии. Ему, с его более чем 60-летним авторским опытом, можно и нужно доверять. Тем более, что он трезво и реалистично пишет в предисловии, предупреждая возможные вопросы:

Возможно, с этим справочником я опоздал и, наверняка, возникнут упреки в необъективности, неполноте, старомодности и даже в самоуправстве. Согласен признать, что список стандартов — это мой личный выбор, что он не полон, не совершенен и воистину субъективен. При его составлении я создал для себя так называемый «частотный словарь», опираясь на исполнительский опыт самых знаменитых джазменов, но не смог избежать соблазна, и включал в список некоторое число общеизвестных хитов, пусть и не ставших стандартами. Да и не обошел произведения, которые мне лично очень нравятся.

Именно поэтому в заглавии книги есть слова «…в редакции В.Б. Фейертага», и именно поэтому книга эта настолько ценна. Владимир Борисович всем своим более чем 60-летним служением джазу в качестве музыковеда, лектора, продюсера, журналиста, историка, писателя, а ещё и неподражаемого ведущего концертов и фестивалей безусловно заслужил право на свою редакцию. Но самое главное, что ему снова — буквально накануне своего 90-летия — удалось создать работу, ценность которой определяется не одними лишь заслугами автора. «Джазовые стандарты» в его редакции — несомненная ценность сама по себе. Настоятельно рекомендую эту книгу не только как яркую авторскую работу, но и как ценный справочник для практического использования.

Джазовые стандарты

От автора-составителя:

Хрестоматия джазовых мелодийСправочник по джазовым стандартам рассчитан на тех, кто играет джаз, кто его любит, слушает и понимает. На мой взгляд, такое издание актуально, потому что, несмотря на достаточно полную информацию в интернете, на многих концертах и фестивалях исполнители иногда забывают авторов и не знают историй, с которыми связано появление знаменитых и популярных мелодий. 

Возможно, с этим справочником я опоздал и, наверняка, возникнут упреки в необъективности, неполноте, старомодности и даже в самоуправстве. Согласен признать, что список стандартов — это мой личный выбор, что он не полон, не совершенен и воистину субъективен. При его составлении я создал для себя так называемый «частотный словарь», опираясь на исполнительский опыт самых знаменитых джазменов, но не смог избежать соблазна, и включал в список некоторое число общеизвестных хитов, пусть и не ставших стандартами. Да и не обошел произведения, которые мне лично очень нравятся. 

Я сознательно «остановился» на традиционной музыке ХХ века и прекрасно понимаю, что не обратил внимания на талантливую авторскую музыку Бенни Картера, Сонни Стита, Стэнли Тёррентайна, Декстера Гордона, Кенни Баррона и многих других. Есть у многих джазменов замечательные темы, но они, по-моему мнению, не стали стандартами. Читатели могут возмутиться, но это — мое решение. И, подчеркну, мои версии иногда спорны, потому что в сложных и неопределенных случаях я выбирал наиболее приемлемый, по моему мнению, вариант.

Напомню читателям, что многие авторы, создатели стандартов, начинали свой творческий путь на Tin Pan Alley («улица дребезжащих жестянок») — на 28-й стрит в Манхэттене, где, начиная с 1900, расположились почти все нотные магазины, издательства и рекламные компании, связанные с прикладной музыкой. В каждом магазине существовали маленькие боксы с пианино, на которых пианисты знакомили покупателей с музыкальными новинками. Их называли сонгплаггерами (sonplagger — рекламист песен), а улица, на которой постоянно звучали фортепианные импровизации, стала синонимом эпохи нарождающейся американской популярной музыки. 

И еще одно пояснение: в 1915 году композитор Виктор Герберт — автор популярной темы Indian Summer («Бабье лето») — основал ASCAP, «Американское общество композиторов, авторов и издателей» (The American Assosiation of Composers, Authors and Publishers), в которое немедленно вошли Ирвинг Берлин, Джером Керн, Зигмунд Ромберг и многие в то время уже действующие сонграйтеры. С авторскими правами надо было быстро разобраться. И если мы, держа в руках старые пластинки, можем гадать — кто из двух-трех упомянутых фамилий настоящий  автор музыки, то ASCAP знал дотошно все. И гарантировал права всем участникам творческого процесса. 
Напомню, что и в нотах, и в грамзаписи, американцы всегда первым упоминают автора текста, а последним — композитора. Так принято. Но я, прежде всего, «опознаю» музыку, мелодии, гармонии, формы. С тестами я, конечно, знаком, но замечательным поэтам, создававшим прекрасные стихи, я должного внимания не уделяю. 

Как пользоваться этим пособием? На мой взгляд, есть три варианта.

  • Знаем мелодию, но не помним, кто ее создал. Тогда заглядываем в список стандартов (в конце книги, по алфавиту, на английском языке) и находим страницу с нужными мелодиями.

  • Мы знаем автора, но не знаем многих деталей его творческой биографии. Значит, находим нужный нам персонаж в списке авторов (в начале книги)

  • Мы, как нам кажется, знаем все, но нам любопытно прочитать всю книжку, чтобы либо поблагодарить автора компиляции или же возмутиться его рассуждениями.

Я уже давно понял, что создание справочников — дело неуютное. Сначала не знаешь, где остановиться, потом, когда рукопись уже лежит в редакции, начинаешь понимать, что упустил, а тут еще внезапно открываются новые источники, и ты замечаешь, что можно было бы… Но — стоп! Работа завершена. Finita La Comedia. Я — не всезнайка, мой английский весьма скромен, поэтому я благодарен тем, кто помог мне разобраться с названиями песен и с некоторыми ситуациями в американском музыкальном бизнесе.

Спасибо петербургскому переводчику Валерию Лушникову, московскому американисту-джазоведу Кириллу Мошкову и моему редактору и издателю Игорю Знаешеву. 

Ваш Владимир Фейертаг

джазовые книги

 


Владимир Борисович Фейертаг — музыковед, лектор, журналист, ведущий концертов и фестивалей, продюсер, педагог, профессор Санкт-Петербургского института культуры, заслуженный деятель искусств России (1992 г.) кавалер ордена Дружбы (2012 г.), почетный член Филармонического общества Санкт-Петербурга, один из активных популяризаторов джаза. 

Родился в 1931 году в Ленинграде в семье музыкантов, окончил филологический факультет Ленинградского университета (1954 г.) и теоретико-композиторского отделение Музыкального училища им. Н.А. Римского-Корсакова. В студенческие годы руководил танцевальным оркестром, аранжировал и писал музыку для биг-бэндов, в 1958 году вошел в правление первого в Ленинграде (и в стране) джаз-клуба «Д-58». Стал известен как один из авторов брошюры «Джаз» (1960 г., совместно с В.С. Мысовским).

Как джазовый лектор и ведущий дебютировал в 1966 с оркестром Иосифа Вайнштейна, в дальнейшем был лектором-музыковедом в Ленконцерте, стал инициатором филармонических джазовых абонементов (Ленинград, Новгород, Ярославль, Горький, Минск, Одесса, Донецк), а также способствовал организации фестивалей во многих городах СССР. Главное детище Фейертага — Международный фестиваль «Осенние ритмы» (1978-1993 гг.). С середины девяностых годов ведет авторские программы на петербургском радио. 

Публиковался во многих журналах и сборниках, был автором статей о джазе в трехтомнике «Русская советская эстрада», сотрудничал с издательством «Энциклопедия», читал лекции в  консерваториях Германии, проводил мастер-классы на американских джазовых фестивалях. Награжден Почетным призом Уиллиса Коновера (радиостанция «Голос Америки») и почетной медалью «За заслуги в польской культуре».

Вышедшие книги:

Фейертаг Владимир, джазовые книги

 


Книги Владимира Фейертага на нашем сайте:

 Фейертаг В. А почему джаз?

А почему джаз?

Книга мемуаров и избранных статей одного из самых заслуженных просветителей джаза в нашей стране. Через воспоминания автора проходят целые эпохи развития советского и российского джаза, в которых он принимал самое непосредственное участие.
подробнее

 


Фейертаг В. (ред.-сост.) Джаз в России. Краткий энциклопедический справочник

Джаз в России. Краткий энциклопедический справочник

Единственная энциклопедия советского и российского джаза подобного масштаба (более тысячи статей).Кроме этого: хронология фестивалей, история джаз-клубов, процесс становления джазовых факультетов в учебных заведениях.
подробнее

 


Фейертаг В. История джазового исполнительства в России

История джазового исполнительства в России

Исторические очерки рекомендуются в качестве учебного пособия студентам факультетов «Музыкальное искусство эстрады» как высших, так и средних специальных учебных заведений, а также всем любителям джаза. Становление джазового исполнительства в России — важнейшая часть курса «Истории джаза».
подробнее

 


Фейертаг В. Джаз. Энциклопедический справочник

Джаз. Энциклопедический справочник

Переработанное и дополненное второе издание знаменитой джазовой энциклопедии: более 1500 имен музыкантов, которые формировали искусство джаза в мире и нашей стране.
подробнее

 


Давид Голощекин книга

Диалог со свингом: Давид Голощекин о джазе и о себе

Идея Владимира Фейертага написать портрет Давида Голощекина реализовалась в форме беседы с музыкантом. И, благодаря комментариям Фейертага, книга стала подобием concerto grosso, в котором выдающийся солист импровизирует на фоне вечного искусства джаза.
подробнее

×

Ваш заказ

Заказ книги Джазовые стандарты - 2500 руб. Стоимость доставки Почтой России по РФ - 300 руб. Итого к оплате: 2800 руб.

Доставка:

Сейчас вы будете перенаправлены на сайт платежной системы. Чтобы продолжить, введите, пожалуйста, ваше имя, актуальный адрес электронной почты, контактный телефон и адрес доставки. После получения оплаты мы вышлем на него ваш экземпляр книги.

×

Оплата принята

В течении нескольких минут на указанный адрес электронной почты придет письмо со ссылкой на файл электронной книги. Обратите, пожалуйста, внимание! Иногда письмо со ссылкой может попадать в спам.

Спасибо за покупку. Если у вас возникли сложности с использованием файлов - напишите, пожалуйста, по адресу: skifiabook@mail.ru
→  все электронные книги на нашем сайте

×

Оплата принята

Мы свяжемся с вами по вопросам доставки вашего экземпляра книги в ближайшее время.

Спасибо за покупку.




Похожие книги на нашем сайте (разделенные по жанрам):

купить книги интернет магазин петербург ►   Искусство. Культура    ►   Музыка. Музыкальное искусство    ►   Теория и история музыки    ►   Джаз    ►   Биографии. Мемуары    ►   История джаза    ►   Ноты   


С этой книгой обычно покупают:

Гамлет и Арлекин

Бачелис Т.
Гамлет и Арлекин

Сборник статей

Татьяна Бачелис — один из самых глубоких российских искусствоведов, чье внимание сосредоточено на театре и кино. Исследуется творчество выдающихся художников разных стран и времен - Станиславского, Феллини, Любимова и многих других.

Цена: тираж книги закончен
Музейный климат

Томсон Г.
Музейный климат

Вот уже на протяжении четверти века книга Гарри Томсона является главным учебником консерваторов всего мирового музейного сообщества. Для российского хранителя, библиотекаря, архивиста и антиквара эта книга несомненно будет важнейшим пособием.

Цена: 680

все книги

Это интересно:


Наши авторы: Кот Басё. "Обожаю дерзить и кусаться, прятаться в старый плед"

Наши авторы: Кот Басё. "Обожаю дерзить и кусаться, прятаться в старый плед"

Уход от привычной строфики во многих произведениях Кота Басё накладывает определенные требования — читатель тоже должен чувствовать ритм. Автор разрешает читателю остановиться только там, где она сама того захочет.

Подробнее

Наши книги. Белорусский народный песняр: Поэт Якуб Колас и его поэма «Симон Музыкант»

Наши книги. Белорусский народный песняр: Поэт Якуб Колас и его поэма «Симон Музыкант»

Поэму «Сымон-музы́ка» называют сокровищницей белорусского языка. Она наполнена музыкой слова талантливого поэта, музыкой, идущей из самых глубин белорусской земли. Поэма входит в золотой фонд белорусской литературы. В Республике Беларусь ее обязательно изучают в школе. Литературный текст стал источником вдохновения для творцов самых разных видов искусства: по мотивам поэмы поставлены кинофильм, теле и радиоспектакль, созданы симфоническая партитура и либретто оперы, написано множество картин. Ранее на русский язык поэма целиком не переводилась.

Подробнее

читать весь издательский блог



Библиотека текстов поэзии и прозы:


Евгения Онегина: СЛОВА

Евгения Онегина: СЛОВА

Евгения Онегина — это не псевдоним. Поэт, лауреат международной премии имени Сергея Есенина, музыкант, композитор, автор песен. С 2012 года публикуется в поэтических сборниках «Антология Сетевой Поэзии» и «Антология Сетевой Литературы» петербургского издательства “Скифия”. В настоящее время проживает в Москве. Книга «Слова» — первая отдельная книга писателя. Официальный сайт: www.onegina.net

Подробнее

Лина Сальникова: ТЕМНОЕ ВРЕМЯ ШУТОК

Лина Сальникова: ТЕМНОЕ ВРЕМЯ ШУТОК

Лина Сальникова — поэт, филолог, журналист, член поэтического объединения «Кубарт». По версии "Филатов-фест", входит в сотню лучших поэтов страны. Стихи печатались в сборниках Москвы, Санкт-Петербурга, Краснодара и Украины, периодических изданиях, в том числе и в "Литературной газете". В издательстве "Скифия" вышло две книги автора. На странице представлены произведения из дебютной книги "Тёмное время суток".

Подробнее

в меню всей библиотеки текстов