(812) 575-25-66 | skifiabook@mail.ru
   


История джазового исполнительства в России

Фейертаг В.
История джазового исполнительства в России

Издательство:Скифия
Город, год:Санкт-Петербург, 2010
ISBN:978-5-903463-41-1
Формат:Стандартный книжный
Тип переплета:Твердый переплет
Количество страниц:304 стр.
Тираж:1000 экз.
Возрастная категория:12+
Цена: 380 руб. книжный интернет магазин спб




Автор: Фейертаг Владимир Борисович, заслуженный деятель искусства России, доцент

Рецензенты:

  • В.М. Лебедев, народный артист России, композитор, профессор, декан факультета эстрадного искусства и художественной коммуникации Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусства.
  • Е.Л. Рыбакова, доктор культурологи, профессор кафедры музыкального искусства эстрады Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств.
  • И.М. Бриль, народный артист России, композитор, профессор Российской Академии музыки им. Гнесиных.

 

Исторические очерки рекомендуются в качестве учебного пособия студентам факультетов «Музыкальное искусство эстрады» как высших, так и средних специальных учебных заведений, а также всем любителям джаза. Становление джазового исполнительства в России – важнейшая часть курса «Истории джаза».

Книга не претендует на исчерпывающее историческое исследование, но намечает важнейшие тенденции в развитии этого вида музыкального искусства на разных исторических этапах в истории музыкальной культуры нашей страны.

 


Из рецензий на книгу:

Кирилл Мошков

Информационное агенство http://style.rbc.ru (26.01.2016). Статья "5 книг, которые помогут понять и полюбить джаз":

История джазового исполнительства в России

Владимир Фейертаг «История джазового исполнительства в России»
Издательство: «Скифия», Санкт-Петербург, 2010 г.

С виду это скромное учебное пособие для студентов музыкальных вузов, изучающих историю джаза. На самом деле важность книги трудно переоценить: за весь период наблюдений это всего второе систематическое изложение истории джаза в нашей стране, при этом легко написанное, четко структурированное и независимое от других источников.

Это не удивительно: автор книги — старейшина джазовой историографии в России, соавтор первой книги о джазе в послевоенном СССР (1960), блестящий лектор-музыковед и ведущий буквально сотен джазовых фестивалей в СССР и России последних пяти десятилетий.

Даже сейчас, приближаясь к середине девятого десятилетия своей жизни, Владимир Борисович продолжает активно работать, преподает историю джаза в Санкт-Петербургском университете культуры, ведет джазовые концерты и участвует в жюри джазовых конкурсов.

Историю джаза в нашей стране профессор Фейертаг знает лично, поименно и буквально в лицо, и поэтому его книгу обязательно стоит прочесть.

 

СОДЕРЖАНИЕ КНИГИ:

  • Часть I. Краткое введение в джаз
  • Часть II. Первопроходцы
Джаз и Западная Европа
Первые энтузиасты джаза
Гастроли зарубежных коллективов
Три направления в развитии российского джаза
Первый концертный джаз-бэнд Леопольда Теплицкого
Джаз-капелла
Александр Цфасман
  • Часть III. Джаз и эстрадная музыка в 30–40-е годы
Александр Варламов
Джаз-оркестр Якова Скоморовского
Теа-джаз Леонида Утёсова
Госджаз СССР
Джаз и эстрадная музыка в тридцатые годы
Новые оркестры 40-х годов XX века
Джаз-оркестры во время Великой отечественной войны
Послевоенное десятилетие
  • Часть IV. Тенденции в развитии джаза в 50–70-е годы
Первые шаги современного джаза
На перепутье. Первые фестивали
Биг-бэнды 60-х годов
70-е годы. Профессиональный джаз
Часть V. Джаз 80-х годов
Ансамбли традиционного джаза
Биг-бэнды
Фортепианные трио, ведущие пианисты
Первые концертные ансамбли
Фри-джаз
  • Часть VI. Несколько слов о развитии джаза в последнем десятилетии ХХ века и в новом столетии

 


Из книги:

Давно прошли времена споров и дискуссий о джазе. Музыка, когда-то родившаяся в Северной Америке и удивившая весь мир, стала достоянием всех цивилизованных стран, и в традиционных стилях джаза (если нет специального этнического следа) почти невозможно отличить игру музыкантов из Америки, Норвегии, Италии или Японии. О джазе написаны сотни книг, выпущены сотни методических пособий, на карте мира почти не осталось стран и крупных городов, где бы не проходили многодневные джазовые фестивали и не возникали бы концертные агентства, специализирующиеся на этой музыке.

Разумеется, джаз не так популярен, как вокальная музыка (прежде всего, массовая песня, одетая в современные бытовые ритмо-формулы). И, разумеется, у джаза есть свои трудности -  музыканты постоянно недовольны тем, что им мало внимания уделяют средства массовой информации, что у менеджмента слишком коммерческий подход к музыке, что вкусы публики становятся все невзыскательнее. И, разумеется, в самом джазовом королевстве не все спокойно. Консерваторы не признают новаторов-революционеров, талантливые или даже гениальные дилетанты (в любом искусстве таковые имеются) презирают «образованщину» (термин Солженицына), а молодые «выскочки» частенько вызывают зависть у тех, кто не сумел вовремя наладить отношения с миром шоу-бизнеса.

В нашей стране, начиная с семидесятых годов ХХ века, все справочные издания предлагают абсолютно одинаковое и, пожалуй, самое  точное определение: джаз – род профессионального музыкального искусства . Это означает, что джаз, как и любой вид музыки, опирается на вечный и великий триумвират таких элементов, как  мелодия, гармония и ритм. С одной поправкой: располагаются эти элементы в  иной последовательности – ритм, гармония, мелодия. И нас не должно смущать то обстоятельство, что мелодия – эта «душа музыки» – оказалась на последнем месте.

Ритм (далее можно, пользуясь джазовой терминологией, говорить о свинге, бите, драйве) стал необходимой и главной составляющей джаза. Мы узнаем классический, тональный джаз, прежде всего, по его пульсации. Те же четыре четверти, которые мы только что слышали в исполнении симфонического коллектива или оркестра народных инструментов, приобретают некую специфическую энергетику благодаря технологическим приемам, свойственным только джазу. Когда в первой половине ХХ века джаз  был популярной танцевальной музыкой, то только одного ритмического аккомпанемента было вполне достаточно, чтобы зал «задвигался», чтобы публика начала танцевать.

На втором месте – гармония. Традиционный джаз всегда использовал куплетную форму,  гармонический язык которой был достаточно прост. Речь шла о мажоро-минорной системе, о тональностях первой степени родства. Импровизирующие музыканты обыгрывали простые, находящиеся так сказать «на слуху» цепочки аккордов, и танцующая публика чувствовала симметрию музыкальных строений и знала модные мелодии, которые укладывались в привычные, постоянно повторяемые схемы.
Что же касается  мелодий, то, конечно же, джазовая хрестоматия может похвастать прекрасными образцами – от песен Джорджа Гершвина, Коула Портера, Ирвинга Берлина и Джерома Керна до инструментальных тем Дюка Эллингтона, Телониуса Монка, Хораса Силвера и Чика Кориа. Однако темы в каждом ансамбле и оркестре всегда имели свою неповторимую версию, оригинальную аранжировку, а частенько новую тональность и новую метрическую структуру. И не случайно в джазе можно найти огромное число мелодий-тем риффообразного характера – так принято называть темы, опирающиеся на некие короткие многократно повторяющиеся попевки. Тема-мелодия – не главное в искусстве джаза, она – всего лишь импульс для создания композиции, будь то до мелочей продуманная партитура или свободный импровизационный порыв группы солистов-импровизаторов.

Но есть у джаза и то, что его выделяет из ряда музыкальных искусств. Прежде всего, это  импровизационность подачи всего материала. И речь идет не только об импровизациях солистов, а о духе той свободы, которую демонстрируют музыканты по отношению к тематическому материалу. Тему можно позаимствовать у композитора-песенника (написанную для мюзикла или кинофильма), у композитора-классика («вынуть» из симфонии или оперной арии), но  исполнять ее будет каждый по-своему. Авторами произведения становятся  музыканты, которые исполняют его на сцене или в студии именно СЕГОДНЯ. Завтра схема произведения может повториться, но порядок и характер сольных эпизодов могут быть изменены. Таким образом, джаз следовало бы считать ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЙ музыкой (в отличие от КОМПОЗИТОРСКОЙ, где безусловный «хозяин» музыки -  ее автор, а музыканты - солисты или дирижеры – только интерпретаторы авторской идеи).

Далее следует говорить о неповторимости звучания оркестров, ансамблей и импровизирующих солистов (джазовый термин Sound). Каждый коллектив и каждый известный музыкант абсолютно узнаваем благодаря индивидуальному звуку  и собственной музыкальной лексике (набором фраз, приемов построения мелодии, характером обыгрывания гармонии). Отличить на слух игру лондонского, парижского или московского симфонического оркестра сможет десяток специалистов (и то, могут не угадать), а джазовый слушатель никогда не спутает звучание бэндов Дюка Эллингтона или Гленна Миллера, Вуди Германа или Каунта Бэйси. То же самое происходит и с солистами. Скрипачи Давид Ойстрах, Иегуди Менухин или Леогид Коган будут узнаны только образованными меломанами, но Луи Армстронга, Диззи Гиллеспи, Чарли Паркера, Эррола Гарнера и Оскара Питерсона «опознают» почти все, хотя джаз по рейтингу популярности даже в Америке находится где-то рядом с музыкой симфонической (на 5-6 месте).

И,  наконец, джаз отличает неуемная энергетика. Чаще всего она связана с ритмо-формулами своего времени – в 30-е годы прошлого века господствовал фокстрот, в 70-е рок и диско, в разные десятилетия на передовые линии выходили латиноамериканские ритмы. В любом случае, джаз в ХХ веке инфицировал публику  новым энергетическим вирусом и музыкальным свободомыслием, что сделало его  явлением уникальным и узнаваемым, а  увлечение джазом в первой половине ХХ века, склонность к чувственному восприятию его энергии и интонационной непредсказуемости  считалось вольнодумством. Даже в самой Америке.

Вы можете ознакомиться с отрывком из книги, скачав бесплатно ознакомительную электронную версию:




Похожие книги на нашем сайте (разделенные по жанрам):

купить книги интернет магазин петербург ►   Искусство. Культура    ►   Музыка. Музыкальное искусство    ►   Теория и история музыки    ►   Джаз    ►   История джаза    ►   Джаз в России и СССР   


С этой книгой обычно покупают:

The Bee Gees. Рассказы о Братьях Гибб

Билье М., Кук Г., Хьюз Э.
The Bee Gees. Рассказы о Братьях Гибб

Легендарные шестидесятые – эпоха The Beatles и The Rolling Stones, The Kinks и The Who и еще многих других прекрасных команд, перечислять которые можно до бесконечности, однако без The Bee Gees не было бы современной поп-музыки.

Цена: 440
Сады Армиды

Булычёва А.
Сады Армиды

Первая российская книга, посвященная французскому музыкальному театру барокко, периоду от Комического балета Королевы (1581) до последней оперы Жана Филиппа Рамо Бореады (1764), от Ренессанса до Просвещения.

Цена: тираж книги закончен

все книги


Это интересно:


Наши презентации: Моника Али и Мария Беркович в "Буквоеде"

Наши презентации: Моника Али и Мария Беркович в "Буквоеде"

Фоторепортаж с совместной презентации наших авторов Моники Али (Германия) и Марии Беркович (Санкт-Петербург), посвященной выходу их книг в совместном проекте издательства "Скифия" и социальной школы "Каритас"

Подробнее

Наши авторы: К 80-летнему юбилею профессора И.Л. Альми

Наши авторы: К 80-летнему юбилею профессора И.Л. Альми

Представляем материал, подготовленный к юбилею замечательного литературоведа, филолога, доктора филологических наук, профессора Инны Львовны Альми. В издательстве "Скифия" вышли две книги этого выдающегося ученого.

Подробнее

читать весь издательский блог



Библиотека текстов поэзии и прозы:


Наталья Тованчева: БЕРЛУСКОНИ

Наталья Тованчева: БЕРЛУСКОНИ

Наталья Григорьевна Тованчева — академик Международной академии телевидения и радио, заслуженный журналист Кубани, директор ГТРК «Кубань», обладатель орденов «Звезда мецената» и «Слава нации». Автор книг «Очень всякая жизнь» и «Бес тебя»

Подробнее

Наталья Тованчева: БЕСКРЫЛЫЙ  АНГЕЛ

Наталья Тованчева: БЕСКРЫЛЫЙ АНГЕЛ

Наталья Григорьевна Тованчева — академик Международной академии телевидения и радио, заслуженный журналист Кубани, директор ГТРК «Кубань», обладатель орденов «Звезда мецената» и «Слава нации». Автор книги рассказов «Очень всякая жизнь».

Подробнее

в меню всей библиотеки текстов