КОРЗИНА
Мои заказы

Ваша корзина пуста

→  Стоимость доставки

→  Как сделать заказ?

→  Способы оплаты

Антон Задорожный Тени Бога. История группы Paradise Lost Издательство: Издательско-Торговый Дом «Скифия» Город, год: Санкт-Петербург, 2024 ISBN: 978-5-00025-343-4 Формат: Стандартный книжный Тип переплета: Твердый переплет Количество страниц: 372 стр. Тираж: 500 экз. Цена: 940 руб. бумажная книга В корзину

Задорожный, Антон.
Тени Бога. История группы Paradise Lost / А. Задорожный. — Санкт-Петербург : Издательско-Торговый Дом «Скифия», 2024. — 372 с. ISBN 978-5-00025-343-4

Новая книга Антона Задорожного — это увлекательное путешествие в музыкальный мир знаменитой британской группы Paradise Lost. Какая гитара стала первой в карьере Грега Макинтоша? Что из себя представляет жизнь металлистов в разъездах между концертами? Почему у My Dying Bride и Paradise Lost не было полноценного совместного тура в 90-е? И какова истинная причина, по которой Ли Моррис оказался изгнан из «...Рая»? Ответы на эти и многие другие вопросы ждут читателей на страницах книги. Знакомство с творчеством пионеров готик-метала станет еще интереснее с авторскими переводами текстов песен PL, выполненными поэтом Константином Комаровым.

Содержание книги:

• Легенды из Галифакса
• От переводчика текстов песен PL

  • Ученичество. Первые записи и контракт на два альбома с Peaceville Records

    • I.Погружение во тьму: от демо-периода к мифу о «Писвильской тройке»
    • II.«Lost Paradise»: ретроспективная оценка дебютного лонгплея
    • III. «Gothic»: андерграундная идея, ставшая интересной
      • Приложение 1. Aaron Stainthorpe — A Town Bereft of Holiness

  • «Shades Of God»: веха в истории тяжелой музыки в тени соседних альбомов «Потерянного рая»

  • 1993–1997: золотые годы?

    • I. «ICON» и «Draconian Times» как готический эквивалент «Ride The Lightning» и «Black Album»
    • II. «One Second»: инстинкт самосохранения требует перемен

  • Электронный альбом «Host» — меткий выстрел или досадный промах?

  • «Believe In Nothing» кризис идентичности PL

  • «Символ жизни»: пульс отчаяния и желание уйти красиво

  • Одноименный альбом «Потерянного рая»: something wrong but beautiful…

    • Приложение 2. Выдержки из интервью с Seth Siro Anton – 28 Фев 2005

  • «In Requiem»: через «траур» к Ренессансу

  • Атеизм в стиле готик-метал: альбомы Paradise Lost с Йенсом Богреном

  • «Симфония для потерянных»: непутевые заметки о живом альбоме английских металлистов

  • Full Metal Jacket Part I: Bloodbath — смертельная скорость, могильная тяжесть, черный юмор и юношеская страсть к дэту

  • «ЧУМА ВНУТРИ»: Жуть. Мрак. Помешательство

  • 15-й альбом Paradise Lost — дум-метал без посторонних примесей

    • Приложение 3. The 15th Paradise Lost’s album – doom metal with no impurities

  • Full Metal Jacket Part 2: Vallenfyre — первый и не единственный сайд-проект Грега

    • I. A Fragile King
    • II. Splinters
    • III.Fear Those Who Fear Him

  • Obsidian и At The Mill, или Жизнь во время Апокалипсиса

    • I.Контекст: Apocalypse Now
    • II.Обсидиан
    • III.At The Mill и жизнь группы в ковидные времена
    • IV. Пост-пандемийные времена

  • Full Metal Jacket Part 3: Strigoi — музыкальные «Хребты безумия»

  • «ICON 30»: лучшее — враг хорошего

• Приложение 4. Эти музыкальные альбомы Ник слушает чаще всего (по признанию от 31.05.2019)
• Приложение 5.  Объяснение Ником текстов песен для альбома Paradise Lost — «Obsidian»
• Комментарии музыкантов к песням для альбома Paradise Lost — «IN REQUIEM»
• Комментарии Ника Холмса к песням с альбома Paradise Lost – «Tragic Idol».

Из вступления:

Легенды из Галифакса

Paradise Lost — группа, основанная в марте 1988 года в городке Галифакс, графство Уэст-Йоркшир. В оригинальный состав вошли: басист Стивен Эдмондссон (Stephen Edmondson), ведущий гитарист Грегор Макинтош (Gregor Mackintosh), ритм-гитарист Аарон Аеди (Aaron Aedy), вокалист Ник Холмс (Nick Holmes) и барабанщик Мэтью Арчер (Matthew Archer). Примечательно, что, несмотря на долгую, иной раз рискованную, но успешную карьеру, в группе менялись только ударники.
Название «Потерянный рай», вспомнив одноименную поэму Джона Мильтона, друзьям подсказал Холмс, когда они учились в школе. К слову, поэму Мильтона ребята так и не осилили — сочли ее чертовски скучной. А вот название будущим «королям дума», «властителям готик-метала» (чтобы сразу перечислить главные ярлыки, сопровождающие проект) понравилось — ничего лучше они не придумали. 

Годы спустя, во времена спорных, но смелых экспериментальных работ, вокалист расскажет, что такой выбор был сделан не случайно — он был продиктован нежеланием парней играть музыку, ограниченную рамками какого-то одного стиля. И, судя по дискографии — одной из самых богатых и интересных с точки зрения разнообразия, — Холмс сказал правду.

О стилистических девиациях Paradise Lost можно говорить много и долго (и эта книга, надеюсь, одним читателям поможет узнать группу поближе, другим — уточнить о ней свои представления, а третьим — позволит обращаться к материалу, собранному на этих страницах, как к справочнику). Сейчас без особых спойлеров зададимся вопросом: много ли изначально андерграундных команд позволило себе всего за первые десять лет творческой активности пройти путь от экстремального дум-дэт-метала до готик-рока и мрачного синти-попа? 

История группы продолжается и сегодня. «Рай» в деле более 35 лет и подарил нам 17 студийных записей (если хотите посмотреть с другой стороны, то по состоянию на 2006 год продано свыше двух миллионов физических копий альбомов! А сколько скачивается на торрентах?). Музыкальные картины PL повлияли на становление не только My Dying Bride, Amorphis, Katatonia, Cradle Of Filth, Sinistro и Moonspell, но и на группы c более облегченным саундом: Anathema, The Gathering, Within Temptation...
Теперь о том, как заканчивается No Celebration — официальная биография проекта: «Шоу в Галифаксе прошло в точности так, каким мы его себе представляли. Мы сделали это шоу, а после услышали от кучки людей, с которыми вместе росли, что оно могло быть и получше. Вот как началась эта группа, и вот чем она, вероятно, кончится. На нашей надгробной плите вы прочтете: „уж можно было бы и получше...“» — Грег Макинтош о юбилейном концерте PL, доход от которого передали на благотворительность.

Замечания в духе «раньше было лучше», надо сказать, группе не в новинку и, если быть придирчиво точным, начали поступать в адрес ее участников еще в 1991 году — с момента выхода их второго и, как окажется, прорывного студийника Gothic. Работу, ставшую основой целого жанра тяжелой музыки, дистрибьюторы встретили с непониманием.

Музыкальные боссы колебались, стоит ли издавать такое: и не вязкий дум, и не скоростной дэт, да еще примеси какие-то посторонние, инструменты классические… 
Догадываетесь, с чем бы мы остались, не убеди лид-гитарист и главный композитор группы, собиравшей в то время по 50-80 человек на концертах, важных людей издать такой неоднородный и самобытный материал? 

Далее я покажу, что готик-метал — это мелодичный дэт/дум, в музыкальную палитру которого нередко включены не только клавишные и оркестровки, но и женский вокал, а тексты выражают атеистическое мировоззрение и в целом направлены на отстраненный анализ мрачной стороны действительности. Добавим сюда настроение Sisters Of Mercy, и станет ясно, что вариаций множество: от угнетающих треков не для всех до песен хитовых и простых, имеющих мало общего с экстремально тяжелой музыкой.

Книгу я задумал еще в 2015 году: слишком сильным было желание перенести на бумагу историю первопроходцев английского готик-метала. Хотелось передать своеобразие их музыкального становления и развития, показать их не только как участников группы, имеющей, по словам Энди Фарроу (Andy Farrow), «историческое значение», но и как обычных людей — со своим жизненным опытом, интересами, ошибками и увлечениями.

Цитата из No Celebration Дэвида Гельке оказалась в предисловии неспроста. Во-первых, автор отлично потрудился, и не ссылаться на такой достойный труд означало бы взять грех на душу. Во-вторых, к сожалению, очень немногие русские фанаты «Потерянного рая» приобрели себе экземпляр, и в-третьих, даже такая хорошая книга оказалась не без белых пятен.

Обозначив штампы, которые журналисты применяли в отношении британской группы (вот еще один — new Metallica), должен заметить, что я хотел по-новому, без глянца, взглянуть на их творчество. Повествование на страницах «Теней Бога» линейно не всегда и, на мой взгляд, глава про In Requiem — яркая тому иллюстрация. Еще три главы, объединенные названием Full Metal Jacket, посвящены истории и анализу сайд-проектов участников PL. Речь о шведско-британской группе Bloodbath, к которой голос «Рая» присоединился в 2014; о крастовом дэт-дум проекте Грегора Макинтоша Vallenfyre, разговор о котором закономерно получился очень личным, ведь этот музыкальный коллектив появился на свет, движимый чувством горя и переживанием лид-гитаристом ухода из жизни своего отца. Последней из трех цельнометаллических оболочек стала предваряющая финал книги глава о Strigoi — группе, которую на руинах «Валленфайра» основали Грег Макинтош и его друг Крис Каскет.

Плоды трудов Холмса и Макинтоша, воплощенные в рамках электронного междусобойчика HOST, я позволил себе не выносить в отдельную главу, поскольку они уходят корнями в скандальный одноименный альбом PL 1999 года. А завершится наше путешествие разделом, раскрывающим смысл песен полноформатников Obsidian, In Requiem и Tragic Idol на примере авторского перевода заметок вокалиста и его друзей.

Писать русскоязычную историю «Рая» мне помогла не только музыка (свою задачу я видел в том, чтобы из хранителя знаний стать их проводником, передать их как фанат — фанатам). Это позволило разнообразить содержание книги, не избегая поиска ответов на сложные, иной раз болезненные, вопросы. Каких бы взглядов на жизнь, политику и религию мы ни придерживались, какими бы различными ни были наши вкусы в отношении искусства, я верю, что любовь к музыке объединяет нас.
«Тени Бога» написаны для русскоговорящих поклонников Paradise Lost и связанных с ним групп, а также для тех, кто только начинает интересоваться тяжелой музыкой. Но поскольку студийные альбомы «Рая» разные, различным оказался и подход к сторителлингу.

Большая часть биографии написана простым языком, и, если вы взяли ее в руки, чтобы узнать побольше о теории музыки, попробуйте начать чтение с главы о Vallenfyre. Немалая часть из того, что будет прочитано, — это заново переработанные или свежие авторские переводы из интервью участников «Рая» разных лет, преподнесенные читателю в форме эссе, рецензии и даже публицистики. Все для того, чтобы каждый нашел здесь что-то интересное. За годы коллекционирования материалов о PL некоторые журналы или ссылки на публикации потерялись или устарели, и поэтому могут быть не представлены в развернутом виде в списке литературы. Понимая, что во многом эта книга — если не монография, то документальная литература, я старался быть точным в формулировках и не оставлять фрагменты чужих публикаций без указания автора, сайта и года выпуска.

«Я разочарован тем, как мейнстрим обошелся с металом. Он теперь безопаснее и скучнее, чем попса. Метал должен быть острым и маргинальным. Я без ума от Bandcamp — я люблю разыскивать тут андерграундные группы. Это современный аналог обмена кассетами, и здесь нет давления фанбазы или лейбла», — рассказал Грег Макинтош журналу Metal Hammer, 2020. Во времена, когда музыкальная индустрия, подточенная пиратством, до сих пор ощущает на себе последствия кризиса, связанного с пандемией covid-19 и ограничительными мерами, направленными на сдерживание вируса (не всегда ясно, что здесь хуже — болезнь или лекарство), полезно написать что-то такое, что немного встряхнет картину мира металлиста-обывателя.

На протяжении всего текста вы найдете ответы музыкантов на вопросы, которые я им задавал при подготовке «Теней Бога». Вы уже угадали, что будет дальше? Верно, пришла пора поблагодарить участников и менеджмент Paradise Lost за помощь и доверие, мне оказанные (ребята, если что-то не получилось, — это вина автора, а не ваша)!

Кроме того, я признателен за информационную поддержку, которую оказали мне такие значимые персоны, как Саймон Эфеми (Simon Efemy), Эндрю Холдсворт (Andrew Holdsworth), Дейв МакКин (Dave McKean), Джефф Сингер (Jeff Singer, экс-драммер «…Рая»), Эш Пирс (Ash Pears) и другие деятели искусства.

Но не только они заслуживают доброго упоминания и теплой похвалы. На мой взгляд, «Тени Бога» получились бы блеклыми без поддержки моих друзей: Алексея Захарова, который помогал мне перевести вопросы к музыкантам с ruglish на живой английский, поэта и литературного критика Константина Комарова (поэтические переводы избранных песен PL и ряда композиций сайд-проектов участников группы — его заслуга), а также моего литературного редактора Ильи Попенова.

Илья, к слову, приложил руку и к другим моим книгам: «Жизнь на грани», «Мы никогда не умрем», «Апокрифы». Читать подобное строго не рекомендуется, но те, кто все-таки познакомился с моей прозой, понимают, что ее упоминание ничуть не реклама — на первые два сборника рассказов и повестей в известной мере повлияло творчество «Потерянного рая». Мы знаем готику в архитектуре и литературе. Вместе с тем, творчество участников Paradise Lost несколько десятилетий доказывает, что она способна проявить себя и в современной музыке. Композиторский талант Грега Макинтоша и не всегда простые, но зачастую складные, тексты песен Ника Холмса, вокал которого заслуживает отдельного обсуждения, делают это возможным.

Но не готикой единой! Если вы только начинаете знакомство с дискографией «Парадайзов», я искренне вам завидую: мало кто в тяжелой музыке так часто (не всегда обдуманно, но зато смело) рисковал ради того, чтобы развивать собственные идеи, а не плыть по течению. Важно тут и другое: любовь к музыке и умение дружить — вот на какую нитку год от года нанизываются и узнаваемые лиды Макинтоша, и тексты песен Холмса (для второго все, что связано с религиозными верованиями, — не более чем сказка или самообман, а сама религия интересна ему со стороны), вот почему проект живет так долго.

Хотя текстовая и звуковая составляющая PL работают друг с другом, обогащая музыкальное полотно как целое, нужно признать, что не всякому слушателю любопытно, о чем поется в песне. Многим достаточно уже того, чтобы музыка приносила удовольствие (но и здесь прячется одна из козырных карт героев книги: есть из чего выбрать). Что касается смысла песен, то мы с вами копнем поглубже, чтобы увидеть: лирика харизматичного вокалиста и сонграйтера интересна как по форме, так и по содержанию, даже вне музыкального тела треков «Рая».

Однажды на мой вопрос «Что дается тебе сложнее всего как сочинителю, когда ты пишешь песни?» Холмс ответил: «Сделать текст контрастным. Лирика в металлической музыке обычно о чем-то одном, и я нахожу такую концепцию скучной, я ненавижу читать тексты, которые очевидны, меня бесит, что все всегда должно „что-то значить“. Если лирика вызывает любую из эмоций, то работа сделана и не должна быть объяснена».

Холмсовские тексты часто безбожные и циничные, нередко абстрактные и метафоричные, а временами, напротив, заземленные на вполне бытовых и конкретных проблемах (как в песнях пресловутого экспериментального периода в жизни группы, который, конечно, никак нельзя обойти стороной), с накоплением жизненного и артистического опыта взрослеют вместе с ним. И, очевидно, заставляют преданного слушателя очнуться и поразмыслить о том, что есть жизнь, смерть и любовь, — центральные темы для поэзии, если не для искусства в целом.

И автор текстов песен, и автор музыки сходятся в одном: Paradise Lost — это про настроение (почти всегда не самое хорошее). Говоря об атмосфере, присущей музыкальной стороне Paradise Lost, оскорблением было бы умолчать о том, что Макинтош — атеист с малых лет. В зрелом возрасте Грег только больше убедился: организованная религия, церковь и нередко связанные с ними перегибы вроде сектантства, религиозного экстремизма, участия представителей церкви в идеологической обработке населения — институт, с его точки зрения, совершенно излишний в современном обществе. Гитарист смеется, говоря об этом: если не можешь изменить мир, то хотя бы можешь пожаловаться о наболевшем через музицирование…

Кто отбрасывает тень, если Бог — это всего лишь выдумка религиозников или персонаж фэнтезийной книжки? Ницше приписывают высказывание: «Без музыки жизнь была бы ошибкой». Музыка для участников PL — это способ ухода от реальности (что, впрочем, не противоречит тому, что эти люди живут музыкой). В своей стихии они — индивидуалисты, но во время турне уважают личное пространство друг друга (такой подход позволяет каждому работать в команде, не уставая от совместного пребывания во время длительных гастролей).

По расхожему мнению, пушкинский «Евгений Онегин» — это «энциклопедия русской жизни» той поры. До классика мне, пожалуй, далеко, но буду доволен, если вы получите удовольствие от чтения «Теней Бога». И пускай эта книга станет вашей небольшой энциклопедией о легендах английской металлической сцены.
Легендах без преувеличения: работая над книгой, я понимал то, от чего не скроешься, — когда творческий путь «Потерянного рая» завершится, заменить их будет некем.

Антон Задорожный

Из отзывов читателей:

— Антон, а ты точно не участник группы парадаиз лост? Ну или как минимум друг группы?

Действительно хочется задать такой вопрос автору книги «Тени Бога», и это неспроста. Те, кто уже прочитал книгу, поймут меня
Уже есть отзывы на сей серьёзный труд и мне тоже хочется вставить свои пять копеек. Ну, начнём по порядку.

В общем, моё знакомство с группой состоялось в 2015 или 2016 году. Точную дату сказать не могу, так как изначально PL своим творчеством не впечатлили меня. Я даже и не помню те треки, которые я слушал — тогда они показались посредственными и однообразными. Дум и дум, что там я не видел

Потом в 2018 году послушал песни альбома «Медуза» — это уже было лучше, серьёзнее; композиции показались продумаными, атмосферными и главное тяжёлыми. Но всё же «Медуза» не зашла — тогда в моём плейлисте больше звучали блэкари, чем дум и иже с ними.
У меня так заведено — если мелодия не очень заходит, то и гуглить переводы текстов тоже не буду.
Был бы у меня хороший английский… Может сразу распознал бы какая крутая группа… А тексты там какие!

Когда автор написал книгу, я, честно признаться, отнёсся несерьёзно и скептически. Покупать не хотел сразу — смотрел отзывы, принюхивался и в целом был критически настроен. Одно дело читать «Апокрифы» Задорожного, а другое — про группу, которая не оставила особого впечатления. Вообще мне сложно читать книги-биографии групп. В основном, это либо маниакальная ода группе или лютая дикая критика. И всё в рамках крайней категоричности и такие вещи я стараюсь обходить стороной.

Посмотрел отзывы на книгу и подумал: «Ну что ж, возьму почитаю. Деньги не большие, может что путное узнаю».

Сразу хочу отметить — очень хороший литературный язык. Читать приятно! Сделано грамотно, стройно, качественно! Благодарность не только автору, но и редактору и Константину Комарову. В этой книге собрались профессионалы и это здорово! Уже надоели трэш и угар дилетантов. Читаю перевод и эти смыслы прямо чувствуются на языке. Хочется есть и есть это блюдо, а под музыкальном соусом — вообще улёт. Рекомендую читать текст песни и одновременно слушать этот трек. Такая многозадачность мне нравится!

Хотел бы отметить, что автор разбирает КАЖДЫЙ альбом группы! До прочтения книги я знал только два альбома — «Готик» (классику знать надо) и, собственно — «Медуза».
После прочтения у меня возникла другая, более совершенная картина творчества группы. Каждый альбом скрупулёзно разобран, проанализирован и объяснен без излишней субъективности. Есть логика почему альбом сделан так, а не иначе. Автор разбирается, находит причины, видит характер участников группы и их переживания. Он переживает вместе с ними и отражает это в тексте. Хороший наблюдатель и хроникëр для меня всегда на вес золота.

Стоит ещё отметить очень важную деталь — это обращение автора к статьям, которые и в интернете днём с огнём не отыщешь. Это очень и очень сложно работать с теми крупицами, которые находишь в интернете. В этих ваших интернетах много фэйков, и отделять зёрна от плевел довольно тяжело. Я считаю, что автор справился с этой задачей и сделал книгу достойной.

Эта книга не является сольным проектом одного автора. В книге используется ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ заметки других людей, и им действительно веришь. Автор включил в свой труд и переводы текстов, анализ голоса солистов, разбор композиций, какие инструменты использовали музыканты, кто как играет и так далее. Всё перечислять не буду. Читайте и сами всë увидите.

Отдельное спасибо за фотографии и иллюстрации — это придаёт книге яркость и особый шарм.

И ещё пару слов — я многое узнал о других проектах музыкантов, в частности о группе «Bloodbath». Не знал, что там заведует вокалом Ник Холмс. Узнал и интересные факты о других группах (товарищах по цеху). Это и музыканты из «Katatonia», «My Dying Bride», «Opeth» и так далее. «Katatonia» вообще одна из моих любимых групп, поэтому увидеть их в книге было очень приятно.

А автору желаю новых свершений, терпения и писательского долголетия.

Дмитрий Харитонов

Об авторе:

Задорожный Антон Сергеевич — автор сборников рассказов и повестей «Жизнь на грани» (2017), «Мы никогда не умрем» (2019), «Апокрифы» (2021). Лауреат республиканского литературного конкурса «Крымское приключение — 2018». В разные годы его рассказы публиковались в журналах «Традиции & авангард», «Свободный полет», «Урал», «Новый Орел + XXI век».

Рекомендуем обратить внимание:

Василий Соловьев-Спасский Всадники без головы или рок-н-ролльный бэнд Из рецензий на книгу: Рок-журналистики в современной России нет. Вернее, не было до появления этой книги... В известном смысле слова, "Всадники..." — первый в России серьезный труд, в котором автор не рассказывает побасенки из жизни олитературенных усилиями масс медиа героев рок-н-ролла, не старался скрупулёзно пересказать историю, а попытался осмыслить суть феномена каждого из них, глядя через призму времени, фильтр знаний, линзу исторической целесообразности. (Андрей Бурлака) *** Пожалуй, автору можно верить. Василий Соловьев-Спасский уже давно и плодотворно занимается рок-журналистикой. А эта книга – фундаментальный труд, где выстраивается нетрадиционная концепция рок-н-ролльного развития в Англии, США, на Ямайке. Вниманию читателя представлены Боб Дилан (Dylan) как он есть – «великий акын», исполнитель, придававший огромное значение текстам, совершенно не вписывающимся в «классическую» рок-н-ролльную традицию, Нэйл Янг (Young), гитарный гений, открывающийся лишь посвященным, печальный клоун Игги Поп (Pop), искренний в своей пронзительности, культовый персонаж Курт Кобейн (Cobain), герои рэггея и других направлений «черной» музыки. Именно такой представляется автору история рок-н-ролльного бэнда, его сущность. Книга качественно издана, имеет большое количество редких фотографий. ► подробнее